L’Associazione Teatro dell’Armadillo – Teatro Inaudito di Rho (MI)
Biblioteca teatrale F.Dürrenmatt di Rho
in collaborazione con il Comune di Lainate
sono lieti di presentare i
WORKSHOP INAUDITI
Seminari intensivi di esplorazione immersiva di pratiche teatrali specifiche e discipline complementari alla recitazione. 10 ore in un week-end, presso l’Auditorium di Barbaiana in Piazza della Vittoria, 2 – Lainate (MI).
Possibilità di iscriversi a più o ad un singolo workshop.
➢ TRUCCO TEATRALE BASE
22 e 29 novembre 2026, con Laura Gagliardi (Teatro alla Scala di Milano)
22 e 29 novembre 2026, dalle 9.30 alle 12.00 e dalle 12.30 alle 15.00, presso l’Auditorium di Barbaiana in Piazza della Vittoria, 2 – Lainate (MI).
Seminario intensivo sulle basi del trucco teatrale. L’obiettivo del workshop è di trasmettere le esperienze, le tecniche e il sapere maturati in anni di lavoro, condividendo un mestiere fatto di manualità, osservazione e passione. Un percorso pensato per chi vuole avvicinarsi all’arte del trucco e della parrucca teatrale, mantenendo viva una tradizione che si rinnova ogni volta attraverso nuove mani e nuovi sguardi.
Laura Gagliardi: Da oltre vent’anni lavora in pianta stabile al Teatro alla Scala di Milano, reparto trucco e parrucco, occupandosi anche della costruzione di parrucche specifiche per opere liriche e balletti. Il suo lavoro nasce dall’incontro tra artigianato, studio e sensibilità artistica, con l’obiettivo di dare forma e identità ai personaggi che prendono vita sulla scena. Ha iniziato giovanissima nel mondo della moda e della televisione, ma è stato il teatro a diventare il suo luogo naturale: uno spazio dove il tempo rallenta e ogni dettaglio contribuisce alla magia dello spettacolo.
➢ TRUCCO TEATRALE AVANZATO
20 dicembre 2026 e 31 gennaio 2027, con Laura Gagliardi (Teatro alla Scala di Milano)
20 dicembre 2026 e 31 gennaio 2027, dalle 9.30 alle 12.00 e dalle 12.30 alle 15.00 presso l’Auditorium di Barbaiana in Piazza della Vittoria, 2 – Lainate (MI).
Seminario intensivo avanzato sul trucco teatrale, dedicato a chi ha già frequentato l’edizione base. L’obiettivo del workshop è di affinare quanto già visto del vasto mondo del trucco e parrucco e scoprire nuovi materiali, nuove tecniche e nuovi “trucchi”.
Laura Gagliardi: Da oltre vent’anni lavora in pianta stabile al Teatro alla Scala di Milano, reparto trucco e parrucco, occupandosi anche della costruzione di parrucche specifiche per opere liriche e balletti. Il suo lavoro nasce dall’incontro tra artigianato, studio e sensibilità artistica, con l’obiettivo di dare forma e identità ai personaggi che prendono vita sulla scena. Ha iniziato giovanissima nel mondo della moda e della televisione, ma è stato il teatro a diventare il suo luogo naturale: uno spazio dove il tempo rallenta e ogni dettaglio contribuisce alla magia dello spettacolo.
➢ MECCANISMI COMICI
23 e 24 gennaio 2027, con Marco Borghetti (Tobia Circus)
23 e 24 gennaio 2027, dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 13.30 alle 16.00 presso l’Auditorium di Barbaiana in Piazza della Vittoria, 2 – Lainate (MI).
Un uomo cammina per strada, è sovrappensiero… legge il giornale o semplicemente guarda le nuvole e si ricorda di quando era bambino e SDENG! Va a sbattere contro un palo. I casuali spettatori della scena scoppiano a ridere o cercano di trattenersi per rispetto, ma dentro sghignazzano.
Perché la gente ride? Cosa fa scattare una risata? E’ solo magia, poesia o esiste una grammatica della risata? Durante il seminario cercheremo di dare una risposta a queste domande. Lavoreremo sui meccanismi comici, il fallimento, il ritmo, il Bianco e l’Augusto, strumenti che se ben usati possono portare alla risata che resta, però, una specie di magia.
Marco Borghetti: Si è formato come clown alla “Scuola di Arti Circensi e Teatrali” di Milano. Ha frequentato diversi stage di clownerie con maestri del calibro di Bano Ferrari, Philip Radice, Rita Pelusio, Marcello Magni, Avner the Eccentric e Paolo Nani. Attualmente fa parte del Teatro dell’Armadillo – Teatro Inaudito e collabora con l’associazione teatrale “2 etti e mezzo”, con “Teatro del Corvo”, è uno dei saltimbanchi della Cascina Torchierasenzacqua e gira per le piazze con i suoi spettacoli di clownerie dal titolo “Lo sai che i papaveri…”, “Equilibrium Tremens”, “Tobia mini Circus” e “Lunatic”.
➢ IMPROVVISAZIONE
14 febbraio 2027 con Roberto Boer (Blah Blah, Lab2)
14 febbraio 2027, dalle 9.30 alle 13.00 e dalle 14.00 alle 18.30 presso l’Auditorium di Barbaiana in Piazza della Vittoria, 2 – Lainate (MI).
L’improvvisazione è un’arte di gruppo, dove ascolto, sintonia, disponibilità, sospensione del giudizio sono caratteristiche fondamentali degli attori. Qui non sai niente se non nel momento in cui accade, nessuno ti dirà cosa fare prima. Ora non puoi fare altro che lanciarti. In questo workshop ci immergeremo nei meccanismi fondamentali dell’improvvisazione teatrale, con un’attenzione speciale a ciò che fa davvero funzionare una scena: l’ascolto, l’accettazione e la relazione con l’altro. Come? Innanzitutto con gioco e divertimento. Giocare e divertirsi, seriamente.
Roberto Boer si diploma alla Scuola del Teatro Arsenale e frequenta l’École internationale de théâtre Jacques Lecoq e The Meisner full Technique. Dal 2013 insegna recitazione e improvvisazione teatrale, la sua più grande passione. Dal 2016 fonda con Elena Lah la compagnia Blah Blah, con l’obiettivo di studiare e diffondere le diverse forme dell’improvvisazione. Dal 2017 si occupa della direzione didattica e artistica di LAB2 scuola e compagnia di improvvisazione teatrale a Bergamo, Brescia e Milano. È stato inoltre speaker radiofonico e attore in format televisivi, film e video musicali.
➢ CORPO SCENICO
13 e 14 marzo 2027 con Attilio Nicoli Cristiani e Alessandra De Santis (Teatro delle Moire)
13 e 14 marzo 2027, dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 13.30 alle 16.00 presso l’Auditorium di Barbaiana in Piazza della Vittoria, 2 – Lainate (MI).
Corpo scenico è una indagine sulla presenza del corpo nella scena, in uno spazio di libertà dove esplorare le possibilità espressive e compositive, acquisire gli strumenti necessari all’autonomia creativa, allenarsi all’ascolto e alla consapevolezza del proprio corpo e del proprio agire. Il tempo verrà speso per sperimentare, attraverso esercizi, improvvisazioni, tentativi compositivi e una buona dose di gioco. L’obiettivo sarà di sviluppare l’interesse a una consuetudine al lavoro con il corpo.
Il Teatro delle Moire è una realtà artistica nata a Milano nel 1997 dall’incontro tra Alessandra De Santis e Attilio Nicoli Cristiani, che si sono formati come attori e performer accanto a una serie di artisti/e della scena contemporanea italiani e stranieri. I suoi spettacoli e performance sono stati presentati in numerosi festival, teatri e spazi urbani con opere che hanno esplorato diversi formati e possibilità di fruizione. Dal 1999 Teatro delle Moire cura Danae Festival a Milano, che presenta e sostiene artisti e artiste che lavorano alla ricerca di nuovi linguaggi della scena e che, nel 2009, vince il Premio Hystrio. Accanto a Danae Festival a partire dal 2022 si sono sviluppate altre progettualità e azioni, come la rassegna LuminOsa, che hanno lo scopo di entrare sempre più in contatto con i cittadini e gli abitanti del quartiere in cui è situato il proprio spazio, per creare legami, rinsaldare la socialità che si realizza tra le persone intorno e attraverso la fruizione spettacolare. Il Teatro delle Moire si occupa poi di formazione a propria cura o a cura di altri artisti e altre artiste. In particolare nel 2023 ha avviato il progetto annuale Scholé, una serie di proposte su pratiche corporee, a cura di ricercatori e ricercatrici, che accanto alla dimensione pratica, hanno sviluppato anche una dimensione teorica e/o filosofica.
➢ LETTURA TEATRALE: SPECIALE SHAKESPEARE
17 e 18 aprile 2027 con Sara Ghioldi (Ad alta voce)
17 e 18 aprile 2027, dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 13.30 alle 16.00 presso l’Auditorium di Barbaiana in Piazza della Vittoria, 2 – Lainate (MI).
In Shakespeare ogni verso custodisce un’azione, ogni pausa un pensiero, ogni parola una possibilità scenica. Questo seminario invita ad entrare nei copioni del bardo attraverso una pratica di lettura che mette al centro il corpo, la voce e l’immaginazione, trasformando il testo in un’esperienza viva. Ciascun lettore sarà accompagnato a riconoscere e affinare il proprio stile di lettura, inteso come l’espressione autentica della propria sensibilità artistica. La voce, il respiro, il ritmo, il silenzio e il gesto diventano strumenti attraverso cui la drammaturgia prende forma, restituendo la straordinaria ricchezza poetica e umana delle opere di Shakespeare.
Sara Ghioldi: Si occupa di arte, teatro ed educazione da trent’anni. Si forma all’Accademia di Brera con un master post laurea in educazione all’immagine. Dal 95 è attrice, regista e formatrice della Storica Compagnia – Teatro del Sole – e dal 2002 al 2012 direttrice artistica. Ha condotto ed ideato numerosi progetti in Italia e all’Estero tra i quali percorsi di alta formazione presso la facoltà di Scienze della Formazione – Milano- Bicocca. E’ inoltre autrice e regista degli Spettacoli della Fisica: Tracce e Facciamo Luce sulla Materia – nati in seno al Dipartimento di Fisica di Milano e presentati al Piccolo Teatro. Nell’ultimo decennio si specializza in tecniche teatrali al servizio della lettura AD ALTA VOCE con percorsi di formazione – anche Nati per Leggere – e letture teatrali per grandi e piccini.
➢ CANDIDATURE-ISCRIZIONI
Per iscriversi è necessario compilare la “Scheda CANDIDATURA-ISCRIZIONE”
L’iscrizione è da considerarsi completa quando il candidato riceverà la mail di conferma del corso scelto da parte della segreteria ed avrà effettuato il pagamento previsto tramite bonifico bancario entro una settimana dalla comunicazione.
Costo Workshop: € 110 (iscrizione e assicurazione comprese) per ciascun workshop
Per chi si iscrive a due o più workshop, la quota dal secondo in poi si riduce a € 100
Per chi si iscrive a tutti i workshop la quota complessiva è di € 490
Per i diciottenni con i requisiti, è possibile pagare il corso con la Carta Cultura Giovani e la Carta del Merito
➢ SEGRETERIA
e-mail: teatrodellarmadillo@gmail.com
tel.02.93922106 (lunedì e venerdì ore 9.30-12.30; mercoledì ore 14.30-18.30)